El crucero universitario a “Extremo Oriente” de 1935. Un viaje a Japón y dos destinos

Mirai. Estudios Japoneses ISSN-e: 1988-2378
http://dx.doi.org/10.5209/MIRA.57114

La Dra. Muriel Gómez Pradas, profesora de los Estudios de Artes i Humanidades de la UOC y miembro del grupo de investigación IDENTICAT, presentó una publicación con los resultados de la investigación llevada a cabo en el marco del Proyecto de I+D: “Protagonistas de la presencia e impacto del arte japonés en España”.

La publicación El crucero universitario a “Extremo Oriente” de 1935 trata sobre un viaje universitario con destino a Kobe, Japón. Los protagonistas de esta investigación son Francisco de las Barras de Aragón y Eudald Serra. Ambos coincidieron en el espacio y en el tiempo, aún y así, vivieron la experiencia des de perspectivas muy distintas. Un viaje que proporcionó una experiencia turística a Francisco de las Barras y de Aragón, mientras que a Eudald Serra le supuso un cambio vital y trascendental en su vida personal y profesional. Lo que debía suponerse un crucero universitario con fecha de caducidad, se convirtió en un viaje de no retorno que perduró 13 años.

de-las-barras-investigacion-japon-recerca-eaih

Francisco de las Barras y de Aragón © Fotografía Miguel Ángel Otero — Foto cortesía: Museo Nacional de Antropología (Madrid), número de inventario FD2755

 

Francisco de las Barras de Aragón (Sevilla, 1869—1955) fue un hombre polifacético. Eminente botánico y naturalista, fue alcalde Sevilla por el Partido Liberal en 1918, Catedrático de Antropología de la Universidad de Madrid y director del Museo Nacional de Antropología, Etnografía y Prehistoria, de Madrid entre 1929 a 1936.

Eudald Serra Güell (Barcelona, 1911—2002), fue un reconocido escultor que formó parte de la vanguardia artística en la Barcelona de la década de los 30 del siglo pasado. Tras su regreso de Japón, después de una estancia de 13 años, fue el responsable de la mayoría de las expediciones de compra in situ realizadas por el Museu Etnològic de Barcelona y la Fundació Folch de Barcelona entre la década de 1950 a 1970.

serra-japon-recerca-eaih

Eudald Serra en Hokkaido esculpiendo a una joven Ainu Shiraoi (Hokkaido), 1947 © Fotografía Eudald Serra — Foto cortesía: Successió Eudald Serra

Os invitamos a leer esta interesante investigación que profundiza en la trayectoria personal y profesional de dos referentes culturales del siglo XX des de un crucero a Japón, un viaje que terminó en dos destinos:

Continua llegint

Seminari d’Estudis de Ciència i Tecnologia: Crisis? What crisis?

Crisis? What crisis?

Andrea Saltelli (University of Bergen)

Organitzen: STS-b (UAB), CareNet (UOC) i OSI (UOC)

6 de Març 2018, 12-14h

Universitat Oberta de Catalunya (Sala Tony Bates)

Av. Tibidabo 39, 08035 Barcelona

Entrada lliure

 

Abstract:

This presentation will argue that science’s crisis is real. The mainstream interpretation of the root causes of the crisis (perverse incentive, too many papers) is insufficient. The crisis is due to a transformed role: from emancipation and betterment of mankind to instrument of profit and growth. The presentation argues that scientists cannot resolve the problem alone and have high stakes in the preservation of the status quo, and that institutions are in denial pretending that current predicaments of science do not weaken its privileged role in governance. Finally it is suggested that this crisis will be a long one, though elements of a possible Reformation are visible.

Suggested readings:

Saltelli, A., Stark, P., 2018, Fixing statistics is more than a technical issue, Nature, doi: 10.1038/d41586-018-00647-9

Saltelli, A., Science’s credibility crisis: why it will get worse before it can get better, The Conversation, November 9, 2017.

Andrea Saltelli, Silvio Funtowicz, 2017, What is science’s crisis really about? FUTURES, Volume 91, Pages 5-11, https://doi.org/10.1016/j.futures.2017.05.010

Andrea Saltelli has worked on physical chemistry, environmental sciences, applied statistics, impact assessment and science for policy. His main disciplinary focus is on sensitivity analysis of model output, a discipline where statistical tools are used to interpret the output from mathematical or computational models, and on sensitivity auditing, an extension of sensitivity analysis to the entire evidence-generating process in a policy context. At present he is adjoint professor at the Centre for the Study of the Sciences and the Humanities (SVT) – University of Bergen (UIB). He lives and works in Barcelona and is a visiting fellow at Open Evidence Research, Universitat Oberta de Catalunya (UOC).

¿Por qué ha muerto el amor romántico? Entrevista Francesc Núñez

Hoy es el día de San Valentín, una de las fechas más representativas del amor romántico en nuestra sociedad occidental. Este día señalado nos lleva a reflexionar sobre este concepto de amor que ha marcado el modo en que nos relacionamos de forma afectiva. A pesar de la importancia que le caracteriza, está perdiendo el protagonismo y en su lugar están naciendo nuevos conceptos de amor. Una de las perspectivas que está ganando el terreno es el Amor líquido, una definición desarrollada por Zygmunt Bauman. ¿Por qué está transformación? ¿Cómo se representan las relaciones actualmente? ¿Cómo pensamos el amor? Y, ¿Cómo lo sentimos? ¿Qué papel tiene en nuestras vidas? ¿Cómo influye la sociedad de consumo en nuestra percepción sobre las personas y los lazos afectivos?

Hablamos con Francesc Núñez, sociólogo y profesor de los Estudios de Artes y Humanidades de la UOC, para dar respuesta a los interrogantes sobre por qué ha muerto el amor romántico, cómo nació, qué tipo de relaciones están transformando el significado de amor y qué lugar ocupa el amor en nuestra sociedad actual. Os invitamos a escuchar la entrevista:

Amor romántico VS Amor líquido

Converses a la Documenta: “La literatura sobre els refugiats” per Teresa Iribarren

“L’arrelament és, potser, la necessitat més important i la més ignorada de l’ànima humana. És una de les més difícils de definir. Un ésser humà té una arrel per la seva participació, activa i natural en l’existència d’una col·lectivitat que conserva vius certs tresors del passat i certs pressentiments de l’esdevenidor. Participació natural, és a dir, donada automàticament pel lloc, el naixement, la professió, l’entorn. Cada ésser humà necesita tenir múltiples arrels. Necessita rebre la quasi totalitat de la seva vida moral, intel·lectual, espiritual, a través dels mitjans dels quals naturalment forma part”, assegura Simone Weil a L’arrelament. Preludi a una declaració dels deures envers l’ésser humà (p. 67).literatura1

Aquesta necessitat humana d’arrelament és el que reclamen els refugiats en la seva desesperada fugida cap a Europa. És el que explica la veu que podem sentir a Els desemparats. Un drama sobre els refugiats, de la Premi Nobel Elfriede Jelinek. I també assistim al viatge de migrants que fugen de conflictes bèl·lics a les novel·les Daha!, del turc Hakan Günday, que va rebre el Premi Médicis Étranger 2015, i Sortida a Occident, del pakistanès Mohsin Hamid, considerada per The Guardian com una de les grans novel·les de l’any passat.

Continua llegint

GEOGRAFIA ECONÒMICA per Anna Vera

Erin H. Fouberg (Author),‎ Alexander B. Murphy (Author),‎ Harm J. de Blij (Author). (2009). Human Geography: People, Place, and Culture. 10th Edition. New York: John Wiley & Sons.

Erin H. Fouberg (Author),‎ Alexander B. Murphy (Author),‎ Harm J. de Blij (Author). (2009). Human Geography: People, Place, and Culture. 10th Edition. New York: John Wiley & Sons.

Has pensat mai els kilòmetres que recorre el processador del iPod que fas servir a diari? I aquella samarreta que tant t’agrada? Què és i on podem trobar un paradís fiscal? O, per què serveixen les maquiles? I el retorn a la societat de l’agricultura social? Respostes a preguntes d’aquest tipus i moltes d’altres de noves les presentem a l’assignatura Geografia Econòmica, amb l’objectiu de poder entendre i interpretar com és la relació entre la societat i l’activitat productiva i de serveis, des d’una perspectiva de l’espai. Les principals variables que s’analitzen són: l’aprofitament dels recursos (naturals, mà d’obra o el capital), els modes de producció, la distribució i el consum i, finalment, els impactes territorials generats de cada activitat.

Continua llegint

Futuros especulativos del arte “¿Qué pasaría si …?” — Artnodes

“Un movimiento que se abre hacia los futuros en
plural no puede tener si no su contrapartida
en todas las conjugaciones temporales.”

Artnodes, la revista de arte, ciencia i tecnología de la UOC, ofreció el pasado 2017 una inmersión en los futuros especulativos del arte. La introducción fue desarrollada por Vanina Hofman Matusevich, Ayudante de investigación de los Estudios de Artes y Humanidades (UOC), y Pau Alsina González, Profesor de los Estudios de Artes y Humanidades (UOC) y Director de la revista Artnodes. Esta edición nos sumerge en un conjunto de aperturas planteadas desde perspectivas diversas con el fin de especular en el pasado, multiplicar el presente y proponer el futuro. Estas disertaciones exploran también los terrenos donde se tensa, difiere y conviven en la diferencia los discursos establecidos y que chocan entre la lógica natural y los sistemas construidos. Esta introducción nos esboza la complejidad que aborda el número 19 de Artnodes y cuenta con la participación de Radek Przedpelski, Rick Dolphijn, Rafael Pinilla, Emma Brassó, Jazmin Adler, Federica Matelli, Federica Martini y Marc Kosciejew.

Os compartimos un pequeño fragmento y ¡os invitamos a leerlo!

artnodes-2017-pau-alsina-vanina-hofman-especulativos-arte


+ Futuros especulativos del arte. “Que pasaría si…”

“Abordar el arte desde lo especulativo implica también pensar otros mundos posibles a partir de la invención de futuros que escapen a la lógica de la continuidad y que sigan teniendo la posibilidad de sorprendernos. Significa preguntarnos por el «qué pasaría si…» completando la segunda parte de la frase tal y como lo haría el «idiota», aquel personaje conceptual capaz de generar el intersticio para la emergencia de otras preguntas, aquellas que no dan por sen- tadas las conclusiones, ni presuponen agotados los significados de aquello que se busca conocer.”

Especular es formular esas preguntas en forma de ficciones de futuro y buscar respuestas posibles sin avergonzarnos de la duda ni el balbuceo. Especular sobre el futuro es también hacerlo sobre el presente y el pasado, crear fabulaciones contemporáneas, relatos densos que conducen al pensamiento.”


 

* Si os interesa el campo del arte y la cultura digital, no os perdáis el blog artmatters.blogs.uoc.edu
artmatters-blog-arte-uoc-grado-en-arte

Continua llegint